Dansk musikliv ved alt for lidt om publikum. Derfor offentliggør en vifte af aktører i dansk musikliv nu et samlet udspil til, hvordan man inden for den nuværende økonomiske ramme kan skabe et visionært tiltag, der kan sikre publikumsudvikling i musiklivet som helhed, samt skabe mere viden om, hvordan dansk musikstøtte anvendes bedst muligt. Forslaget kommer som optakt til den høring, der afholdes torsdag den 19. januar, hvor kulturminister Uffe Elbæk vil drøfte fremtidens musikhandlingsplan med musiklivets aktører. Læs forslaget her:

Hvorfor er nogle spillesteder stuvende fulde, mens andre præsenterer stort set samme program i en anden indpakning, og oplever tomme sale? Hvordan skaber man en øget publikumstilstrømning til landets omkring 74.000 årlige musikarrangementer? I den danske kunst- og kulturverden er der ikke en central opsamling og deling af erfaring med og viden om de ca. 4,7 mio. publikummer, der årligt besøger landets musikarrangementer. Og intet sted fokuseres der centralt på at udvikle nye tiltag, der skal sikre, at flest mulige danskere får glæde af kulturudbuddet.

Derfor offentliggør en række aktører fra dansk musikliv i dag deres samlede bud på, hvordan man inden for den nuværende økonomiske ramme kan skabe et Center for Publikumsinnovation på tværs af musikgenrer.

For en beskeden investering på 6 mio. kr. årligt er det med Center for Publikumsinnovation ambitionen dels at skabe en væsentlig vidensdeling inden for musiklivet, og dels at støtte tiltag, der stimulerer publikumsinnovation eller forskning inden for området. I første omgang er det tanken, at man udelukkende skal fokusere på musiklivet, men samarbejdspotentialet for den samlede kunstverden er åbenbar. 

Udspil som svar påministerens efterlysning

I de kommende måneder skal den nye musikhandlingsplan færdiggøres, og udspillet om et Center for Publikumsinnovation fra musiklivets aktører kommer som et svar på, hvordan man inden for de nuværende økonomiske rammer kan gavne et samlet musikliv og samtidig sikre, at den danske kulturstøtte skaber mest mulig udvikling til glæde for flest mulige kulturbrugere. Kulturminister Uffe Elbæk har netop efterlyst forslag til, hvordan man inden for den nuværende økonomiske ramme kan gavne et samlet musikliv og samtidig efterleve regeringsgrundlagets krav om en styrkelse af det rytmiske musikliv.

En win-win-win situation

Niels Rosing-Schow, formand for Dansk Komponistforening, udtaler: "Det er afgørende, at dansk kulturliv bruger statsstøtten på den bedst tænkelige måde. Det er helt indlysende, at vi i musiklivet er forpligtede til at skabe tilbud, der er interessante for publikum, samtidig med at vi laver arrangementer, der er overraskende, og som appellerer til folk, der normalt ikke besøger spillesteder og koncertsale. Men vi har ikke en samlet viden om, hvad publikum vil have. Vi har måske nok vores egne ideer om, hvordan vi får fat i nye publikummer, men vi deler ikke den viden med hinanden. Så der er et stort potentiale, og det er en win-win-win situation: Flere vil få gode musikoplevelser, det vil være godt for omsætningen på spillesteder og hos andre i musiklivet, og det giver øget legitimitet til den offentlige musikstøtte, at musiklivet henvender sig til en større del af befolkningen."

Center for publikumsinnovation

Center for Publikumsinnovation skal opsamle viden og sikre vidensdeling om de mange forskellige tiltag, der sker inden for det samlede musikliv, for at skabe forståelse for publikums ønsker, vaner og bevæggrunde. Centeret skal yderligere bidrage til at udvikle tiltag, der kan mobilisere nye publikumsgrupper. Det er et succeskriterium, at centeret formår at opsamle viden på tværs af musikgenrerne og skabe udvikling mellem kunstneriske genrer såvel som mellem store og små spillesteder og koncertsteder.

Forslaget kommer fra genreorganisationen SNYK, Dansk Komponistforening samt fra landets fem landsdelsorkestre og fire klassiske basisensembler. Det er forslagsstillernes udgangspunkt, at den kommende musikhandlingsplan er offensiv og innovativ, også selvom der i den kommende periode ikke tilføres yderligere bevillinger til området. Derfor tager forslaget udgangspunkt i den aktuelle økonomiske ramme.

Yderligere information kan fås ved henvendelse til:

Niels Rosing-Schow, forman for Dansk Komponistforening, tlf. 2145 1589

Finn Schumacker, musikchef ved Odense Symfoniorkester og talsmand for LandsdelsOrkesterForeningen, tlf. 40366924

Maria Frej, leder af Storstøms Kammerensemble og talsmand for de klassiske basisensembler, tlf. 2449 8321

Thorbjørn Tønder Hansen, leder af SNYK, tlf. 5373 9001

Kulturminister Uffe Elbæk imødekom inden jul et ønske fra LandsdelsOrkesterForeningen om et møde for at skabe mere klarhed om grundlaget for den musikhandlingsplan, som ministeren har under udarbejdelse.

På mødet præsenterede Landsdelsorkestrene sit input til musikhandlingsplanen (download her), hvor hovedpunkterne er:

• Landsdelsorkestrene er opstået på baggrund af et folkeligt engagement, som stadig findes og som udbygges år for år. De seneste 10 år har orkestrene forøget deres publikum med 30 %.
• Landsdelsorkestrene spiller hvert år for over 60.000 skolebørn, der via en målrettet pædagogisk indsats får et incitament til at beskæftige sig med musik.
• Landsdelsorkestrene giver koncerter i et utal af sammenhænge fra store folkelige koncerter til mere ekserimenterende musikbegivenheder.
• Landsdelsorkestrene har igennem mange år etableret og udviklet en meget stor kontaktflade med institutioner og organisationer inden for musik, andre kunstarter, hele uddannelsessektoren, sundhedssektoren, det lokale og regionale erhvervsliv, turismeorganisationerne samt en lang række frivillige organisationer.

På denne baggrund anbefaler Landsdelsorkestrene, at orkestrene inddrages i svaret på musiklivets fremtidige udfordringer, bl.a. ved at bidrage til:

•  Udvidet samarbejde med spillesteder, andre koncertarrangører og kunstnere om nye koncertformer, herunder inddragelse af andre musikgenrer og kunstarter mhp. at sikre den kunstneriske fornyelse
• Forstærket dialog med publikum for at afdække og skabe behov og ønsker som basis for fælles indsatser for synliggørelse, marketing og publikumsudvikling
• Udvikling af samarbejdet med eksterne partnere med særlig ekspertise inden for sociale medier og new media publishing

Som allerede nævnt, så er de danske landsdelsorkestre en succeshistorie. De er blevet til som et resultat af et folkeligt engagement i landets store byer samt i Sønderjylland for at skabe adgang til levende musik på højt kunstnerisk niveau. Dette engagement er uformindsket, hvilket underbygges af, at landsdelsorkestrene i dag har et større publikum end nogensinde.

Landsdelsorkestrene er i dag en helt uundværlig partner i det lokale kulturliv, hvor orkestrenes store netværk til det øvrige kulturliv, til uddannelsessystemet på alle niveauer samt til erhvervsliv og turismeorganisationer sørger for at samle de mange gode kræfter om det, der er kernen i orkestrenes mission: At bidrage til udviklingen af det samlede musikliv i deres respektive områder.

En styrkelse af landsdelsorkestrene og et øget politisk fokus på at inddrage orkestrenes kompetencer på nye områder inden for musikken er derfor en investering i hele landets fremtidige musikliv.